Les carnets

Dans cette rubrique

• À demain
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Avant d’entrer dans le livre : créer des horizons d’attente
    • B. Entrée dans l’œuvre
    • C. Une approche du matériau textuel
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • A. Exercices préparatoires
  • E. Annexes
    • A. Pistes de travail interdisciplinaire à partir du CP pour les cycles 2 et 3
    • B. Pistes de travail pour une classe de 6^e
    • C. Bibliographie
  • D. L’environnement artistique de Jean Cagnard et d’À Demain
    • A. Le propos dramaturgique de Jean Cagnard
    • B. Brouillons d’écriture de Jean Cagnard
    • C. Photos de travaux de plasticiens pressentis en début de projet
    • D. Présentation
    • E. Répertoire de la compagnie ARKETAL
  • C. Mise en jeu
    • A. Propositions de mise en jeu de l’introduction et de la première partie
• Yaël Tautavel
  • E. Annexes
    • a) Exemple d’une fiche de lecture
    • b) Mise en réseau / Bibliographie pour aller plus loin
    • c) Plan de travail pluridisciplinaire en primaire (cycle 3)
    • d) Plan séquence Français pour le collège (6ème ou 5ème ) :
  • D. Environnement artistique de la pièce
    • Mise en scène par Nino D’Introna
    • Questionnaire de Proust
  • A. Cheminer au coeur du texte
    • a) Avant d’entrer dans la lecture
    • b) Lecture de la pièce
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • Quelques exercices possibles
• L’Entonnoir
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Créer un horizon d’attente
    • B. Fable allégorique et expressions imagées
    • C. Adresse didascalique : humour et engagement. Scène 1 et 2
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Lecture de la voix didascalique : scène 6
    • B. L’humour, l’arme des pauvres : scène 13
  • C. Mise en jeu
    • A. Construction des marionnettes et objets
    • B. Manipulation de la marionnette classique : scène 3
    • C. Manipulation à vue dans tout l’espace scénique : scène 6
    • D. Présentation du travail
  • D. L’environnement artistique de L’Entonnoir et de Jean Cagnard
    • A. Les étapes d’écriture de l’auteur
    • B. Documents de l’auteur
    • C. Création par la compagnie de Lille
  • E. Annexes
    • A. Travail pluridisciplinaire au cycle 3
    • B. Plan de séquence français 6ème 5ème
    • C. Textes en réseau
    • D. Ressources
• Une chenille dans le cœur
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Avant de se lancer dans la lecture
    • B. À la découverte du livre
    • C. Les personnages de cette histoire, la rencontre
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Premier extrait
    • B. Deuxième extrait
    • C. Troisième extrait
  • C. Mise en jeu
    • A. Proposition pour faire naître des personnages appartenant au passé
    • B. Pour raconter des histoires
  • D. L’Environnement artistique de Stéphane Jaubertie
    • A. Questionnaire de Proust
    • C. Création par la compagnie Sur le Fil
    • B. Récit de naissance par Stéphane Jaubertie
    • D. Création par la compagnie Viesàvies
  • E. Annexes
    • A. Pistes pour élaborer des séances de travail et des séquences
    • B. Le carnet de mise en scène. Élaboration de croquis : le costume.
    • C. Bibliographie
• Les Vilains Petits
  • A) Cheminer au coeur du texte
    • a) Sur le seuil
    • b) Une microsociété d’écoliers
    • c) Amitié et cruauté de Catherine Verlaguet
  • B) Mise en voix et mise en espace
    • b) Le travail de l’adresse et de l’écoute
    • a) Mise en voix
  • C) Mise en jeu
    • a) Jouer avec la scène
    • b) La construction d’un environnement sonore
    • c) La question du costume
  • E) Annexes
    • Bibliographie
    • Plan de séquence en cycle 3
    • Ressources vidéographiques
  • D) Environnement artistique de la pièce
    • b) Découverte de la mise en scène de Bénédicte Guichardon
    • a) Les prémices de la mise en scène de Bénédicte Guichardon
    • c) Les dessins de Céline Perrigon
    • d) Questionnaire de Proust
• Au pont de Pope Lick
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. L’étude du titre et des premières indications fournies par l’auteur
    • B. Ce que racontent les didascalies des premières scènes
    • C. Des lieux identifiés aux personnages
    • D. Un discours symbolique et un univers métaphorique
    • E. Le portrait des personnages et leurs relations : la nature humaine en cause ?
    • F. La fin : lecture des scènes 7, 8 et 9
  • B. Mise en voix
    • A. Echauffement pour le corps et la voix
    • B. Travail sur l’adresse de la parole
    • C. Travail sur le rythme, la puissance et la couleur des phrases
    • D. Propositions de travail sur la voix enregistrée
  • C. Mise en espace
    • A. Travail sur le prologue
    • B. Questionnement sur les différents espaces présents dans la pièce
    • C. Le recours à l’enregistrement de voix et d’images
  • D. Mise en jeu
    • A. Exercice collectif d’échauffement
    • B. Exercices individuels sur la naissance du personnage
    • C. Improvisations muettes et rencontres de personnages en duo
    • D. Exercices collectifs de création de personnages
    • E. Improvisations dialoguées à partir de répliques de quelques scènes
    • F. Propositions pour travailler sur certaines scènes apprises par les élèves
  • E. L’environnement artistique de Naomi Wallace et d’Au pont de Pope Lick
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. La création de Au pont de Pope Lick
  • F. Annexes
    • A. Séquence
    • B. Bibliographie
• Belle des eaux
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Un encadrement narratif
    • B. La réécriture du conte
    • C. Poétique et théâtralité
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Les seuils de l’œuvre
    • B. Le rapport aux accents, aux voix, du pouvoir des oignons !
    • C. Un théâtre des images
  • C. Mise en jeu
    • A. Scène 5 : la dualité du père, le rapport à l’espace
    • B. Scène 12 : la dualité de la Bête et de la Belle, le rapport au temps
  • D. L’environnement artistique de Bruno Castan et de Belle des eaux
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Génèse de l’écriture de Belle des eaux
    • C. Les origines du texte : entretien avec Bruno Castan
    • D. Création par le Théâtre du Pélican
    • E. Création par la compagnie Didascalie - Vincent Morieux
    • F. Pour aller plus loin
  • E. Annexes
    • A. Mise en réseau et bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire (cycle 3)
    • C. Plan de séquence en collège : une mise en oeuvre en classe de 6ème
    • D. (Vidéo) Entretien avec l’auteur
• Émile et Angèle, correspondance
  • A) Cheminer au coeur du texte
    • Étude du rapport entre correspondance et dramaturgie
    • Correspondance et imagination
    • Dans l’intimité de la lettre
  • B) Mise en voix
    • Lecture à voix haute
    • Exercice d’articulation et de projection de voix
  • C) Mise en jeu
    • La scénographie
    • Les sons de la pièce
    • Le travail du comédien
  • E) Environnement artistique de la pièce
    • Création du collectif ppcmART
    • Graphisme autour de la création du collectif ppcmART
    • Travail autour de la mise en scène - collectif ppcmART
    • Questionnaire de Proust
    • Carte postale originale d’Angèle
  • D) Pistes pédagogiques
    • Plan de séquence et étude multidisciplinaire de la pièce
    • Bibliographie
• Cent culottes et sans papiers
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Une structure dramaturgique non conventionnelle : des petits refus pour un grand refus
    • B. Une structure dramaturgique en forme de montage : des petites quêtes pour une grande quête
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Une mise en voix chorale : du dire au montrer
    • B. Une mise en espace contrastée : du dire au voir faire
  • C. Mise en jeu : du dire au faire
    • A. Faire sans le public
    • B. Faire avec le public
    • C. Combinaison des deux choix
    • D. Bilan esthétique
  • D. L’environnement artistique de Sylvain Levey et de Cent culottes et sans papiers
    • A. L’histoire d’un clic
    • B. Une poétique
  • E. Annexes
    • A. Mise en réseau / bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de séquence en collège, classe de 4ème ou de 3ème
• Arsène et Coquelicot
  • I - Cheminer au coeur du texte
    • A - De lecture en lecture, à la découverte de l’ensemble du texte
    • B - Analyse dramaturgique du Tableau I : la joute des origines
    • C - Analyse dramaturgique de l’ensemble du texte
    • D - "Quelle connerie la guerre !", ou le goût du bonheur
  • II - Mise en voix
    • A - Lectures chorales des tableaux II et III
    • B - Dire pour émouvoir : travail sur l’anaphore
    • C - La Battle des origines
  • III - Mise en jeu
    • A - Tableaux II et III : De la lecture au jeu
    • B – Tableau IV et V
    • C - Du texte à sa représentation
  • V - Annexes
    • A - Plan de séquence
    • B - Textes, documents en réseau
    • C – Bibliographie pour les adultes
  • IV - Environnement artistique
    • B - Mise en scène de la Senna’ga Compagnie
    • A - Commande et mise en scène de Jean-Pascal Viault
• Costa le Rouge
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. La découverte des personnages
    • B. Le repérage des diverses formes dramatiques
    • C. Première partie : Histoire et engagement
    • D. Deuxième partie : Filiation et transmission
    • E. Troisième partie : Le plaisir d’inventer des histoires
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Travail sur les scènes courtes
    • B. Travail sur une scène longue : scène 7
  • C. Mise en jeu
    • A. La construction d’un espace scénique
    • B. Le théâtre dans le théâtre
  • D. L’environnement artistique de Sylvain Levey et du texte
    • D. Création par la compagnie Adesso e sempre
    • A. Texte d’accompagnement de Costa le Rouge, Papa(s)
    • C. Questionnaire de Proust
    • B. Brouillons et traces d’écriture
    • E. Presse
    • F. Entretien avec Sylvain Levey
  • E. Annexes
    • A. La mise en réseau
    • B. Travail pluridisciplinaire au cycle 3
    • C. Plan de séquence en sixième
• Alice pour le moment
  • I - Cheminer au coeur du texte
    • A - L’objet livre. Le titre. La forme du texte.
    • B - De l’exil à l’ancrage
  • II - Mise en voix et mise en espace
    • A - Mise en voix chorale : traduire la superposition
    • B - Mise en espace : le mouvement et l’instant
  • III - Mise en jeu
    • A - En amont d’une mise en scène
    • B - Le télescopage des temporalités/des géographies.
  • V - Annexes
    • (Podcast) TAP TAP TAP (Théâtre à la Page)
    • Bibliographie pour aller plus loin
    • Plan de séquence - 3ème
  • IV - Environnement artistique
    • C - Mise en scène de la compagnie Actémo Théâtre
    • A - Mise en scène de la compagnie Ariadne
    • B - Mise en scène de la compagnie Les Fourmis Rousses
• Du temps que les arbres parlaient
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Rêver le texte avant de le lire. Modes de lecture
    • B. Parler ou ne pas parler, être ou ne pas être : étude des deux premières séquences
    • C. 7 jours durant, vouloir disparaître... Et renaître à soi-même !
  • B. Mise en espace des séquences « Samedi » (à partir de la p. 61) et « Dimanche »
    • A. Préparation à la lecture : le souffle et la voix
    • B. Duos ou chœurs ?
    • C. Recherche de mise en voix
  • C. Mise en jeu de la séquence « Vendredi »
    • A. Figurer L’Arbre
    • B. Faire vivre l’orage
    • C. Jouer
    • D. Dire ou ne pas dire les didascalies
  • E. Travaux pluridisciplinaires CM2, en lien avec les programmes au choix
    • A. Plan de séquence en 6e
  • D. L’environnement artistique d’Yves Lebeau et du Temps que les arbres parlaient
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. La genèse de l’écriture
    • C. Lecture et entretien filmés
    • D. Extrait de Petites Colères devant la mer
  • F. Annexes
    • A. Bibliographie
• Gaby et les garçons
  • I - Cheminer au coeur du texte
    • Repérer l’intertextualité
    • Écouter les voix du texte
    • Entre la métathéâtralité et la matérialité du texte
    • Quelques thèmes transversaux
    • Proposition d’écriture d’une fanfiction
  • II - Mise en voix et mise en espace
    • Lecture ambulante
    • Lecture en poursuite ou fuite
    • Lecture en lutte
    • Lecture avec microphone
  • III - Mise en jeu
    • Slam
    • Relais d’objets
    • Le mur devient le sol
  • IV - Environnement artistique de l’auteur et de la pièce
    • Questionnaire de Proust
    • Titres pour Gaby et les garçons
    • Scène fantômes de Gaby et les garçons
    • Dessin d’enfants
  • V. Annexes
    • Création par la Compagnie Zaï
• Jojo au bord du monde
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Avant de lire l’œuvre
    • B. Lecture de la pièce
    • C. Enjeux et thématiques de la pièce
    • D. Le silence, les mots et la parole
    • E. La transmission entre les générations
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Exercice 1 : se détendre, se concentrer.
    • B. Exercice 2 : Appropriation de l’espace et émergence de la parole.
    • C. Exercice 3 : Se situer dans l’espace, installer une présence et créer un personnage.
    • D. Exercice 4 : lecture à voix haute de la scène 2.
  • C. Mise en jeu
    • Mise en jeu du voyage de Jojo
  • D. L’environnement artistique de Stéphane Jaubertie et de Jojo au bord du monde
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Création de Jojo au bord du monde
  • E. Annexes
    • C. Dossier pédagogique « Pièce (dé)montée »
    • A. Séquences pédagogiques autour de Jojo au bord du monde
    • B. Bibliographie
• L’Apprenti
  • I - Cheminer au coeur du texte
    • La didascalie initiale
    • Ambiances
    • Une dramaturgie de la maïeutique
  • II - Mise en voix/ Mise en espace
    • Première et deuxième lecture
    • Analyse de la structure du texte
    • Troisième lecture : vers une mise en jeu
  • III - Mise en jeu
    • Écriture du spectacle
    • Aller vers le jeu
  • IV - Environnement artistique de la pièce et de l’auteur
    • Découverte de la mise en scène de Laurent Crovella
    • Questionnaire de Proust (en anglais)
  • V - Annexes
    • Bibliographie
    • Plan de séquence
• L’Ogrelet
  • A. Cheminer au cœur des cinq premières scènes
    • A. Avant d’entrer dans l’histoire
    • B. Scène 1 - Entrée dans l’histoire
    • C. Scène 2
    • D. Scène 3
    • E. Scène 4
    • F. Scène 5
    • G. Lecture cursive des scènes 6 à 12
  • B. Mise en voix au pupitre ou en espaces des scènes 1 à 4
    • A. Mise en voix avec ou sans pupitre
    • B. Mise en voix et en espace
  • C. Mise en jeu des scènes 1, 2, 3
    • A. Scénographie et éléments de costumes
    • B. Mise en jeu
  • D. Environnement artistique de Suzanne Lebeau et de L’Ogrelet
    • F. Projet de mise en théâtre par Jean Perrochaud
    • A. Les influences
    • B. Entretien avec Yvon Perrier, Théâtre du Carrousel
    • C. Création par la compagnie Le Carrousel
    • D. Création par la compagnie L’Artifice - Christian Duchange
    • E. Création par La Manivelle - François Gérard
  • E. Annexes
    • C. Plan de travail pluridisciplinaire au cycle 3
    • D. Plan de séquence 6ème et 5ème
    • A. À consulter
    • B. Prolongement : réseau de textes et ressources complémentaires
• L’Abeille
  • I - Cheminer au cœur du texte
    • Qui parle ?
    • Où ça parle ?
    • De quoi ça parle ?
    • Comment ça en parle ?
    • Pourquoi ça en parle ?
  • II - Mise en voix / Mise en espace
    • Exercices d’improvisation autour de Jacob
    • Création des espaces de jeu
    • Le « parler Internet » (p. 35 à 38)
  • III - Mise en jeu
    • La forme
    • Espace de représentation
    • Présentation du projet
    • Réinventer le thème
  • IV- Environnement artistique de la pièce et de l’auteur
    • Découverte de la mise en scène par la compagnie La Strada
    • Entretien avec Matt Hartley
  • V - Annexes
    • Mise en réseau / bibliographie pour aller plus loin
    • Plan de travail pluridisciplinaire en collège
    • Plan de séquence en collège
• La Petite Danube
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Étude analytique du paratexte d’ouverture et de la séquence 1
    • B. Lecture cursive des autres séquences
    • C. Du texte à la représentation
  • B. Mise en voix de la séquence 3
    • A. Arthur et Anna : la vibration de la vie, coûte que coûte
    • B. Premières recherches par groupes
    • C. Mise en condition vocale
    • D. Mise en voix pour une lecture publique
  • C. Mise en jeu de la séquence finale
    • A. Figuration du Danube « boulevard bleu, tout de glace bleue »
    • B. Figuration chorale des morts dont la « lente procession semblait sans fin »
    • C. Anna et Anna ? Le Père et La Mère !
    • D. Exercices préparatoires : marche, chœur, sensations et grossissement
    • E. Mise en jeu : un théâtre d’acteurs ou un théâtre d’ombres
  • D. L’environnement artistique de Jean-Pierre Cannet et La Petite Danube
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Création de La Petite Danube
  • E. Annexes
    • A. Plan de séquence en classe de 3ème
    • B. Bibliographie
• La Terre qui ne voulait plus tourner / Autrefois, aujourd’hui, demain
  • La Terre qui ne voulait plus tourner
    • A. Cheminer au cœur du texte
      • A. Que nous suggère le titre ?
      • B. Une structure en fragments qui renvoie à un kaléidoscope de points de vue
      • C. Du personnage à la choralité
    • B. Mise en voix / Mise en espace
      • A. Travail du chœur
      • B. Travail des voix anonymes
      • C. Annonce, Communiqué, Allocution
    • C. Mise en jeu
      • A. Éléments de scénographie
      • B. Le plaisir du jeu
      • C. Des infusions d’humour et de fantaisie
    • D. L’environnement artistique de Françoise du Chaxel et de La terre qui ne voulait plus tourner
      • A. La fabrique de l’écriture
        • a. Questionnaire de Proust
        • b. La genèse de l’écriture
        • c. Article du Monde consacré à l’écologie
      • B. Création
        • a. Mise en scène de Jacques Guedj
    • E. Annexes
      • A. Mise en réseau / Bibliographie pour aller plus loin
      • B. Plan de travail pluridisciplinaire en CM
      • C. Une séquence en classe de sixième
  • Autrefois, aujourd’hui, demain
    • A. Cheminer au cœur du texte
      • A. Un titre à trois temps
      • B. Une structure avec refrain et variations à découvrir au fil du temps de la lecture
      • C. Autant en emporte le temps !
    • B. Mise en voix / Mise en espace
      • A. Le cercle de profération
      • B. La bande annonce de chaque époque
      • C. La prise d’espace
      • D. L’entrée dans l’espace
    • C. Mise en scène / en jeu
      • A. L’opposition collectif / intime
      • B. Quatre espaces en simultané sur scène
    • D. Annexes
      • A. Mise en réseau
      • B. Plan de travail plurisdisciplinaire au CM
      • C. Une séquence en classe de sixième
• Il a beaucoup souffert Lucifer
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • De qui est-ce l’histoire ? Qui a la parole ?
    • Comment les personnages parlent-ils ?
    • Quel est l’impact dramaturgique de la parole dans cette pièce ?
  • II. Mise en voix/Mise en espace
    • Mise en jeu
    • Mise en espace
  • III. Mise en jeu
    • Exercices et propositions de mise en jeu
  • IV. Annexes
    • Plan de séquence
    • Notes manuscrites et brouillons d’Antonio...
    • Questionnaire de Proust
• Le Journal de Grosse Patate
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Structuration en fragments : un monodrame musical
    • B. Les personnages : identité et imaginaire
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. La partition du découpage
    • B. Le partage des voix : la langue de la parole
  • C. Mise en jeu
    • A. Théâtre d’ombres
    • B. Théâtre de papier
  • D. L’Environnement artistique de Dominique Richard et du Journal de Grosse Patate
    • B. Portrait
    • A. Les créations du Journal de Grosse Patate
    • C. La genèse du texte
    • D. Les taches de Grosse Patate
  • E. Annexes
    • A. Mise en réseau / Bibliographie
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire (cycle 3)
    • C. Plan de séquence en collège
• Le Gardien de mon frère
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Une scène d’ouverture qui s’étire tout au long de la pièce en écholalie
    • B.Un monde de l’enfance qui s’éteint ou s’est éteint
    • C. Des relations qui s’étirent jusqu’au silence
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Première expérimentation : Une possible mise en onde
    • B. Seconde expérimentation : travail en écho
    • C. Troisième expérimentation : Ponctuer
    • D. Quatrième expérimentation : Le hors-champ
  • III. Mise en jeu
    • A. Première proposition de jeu : le combat
    • B. Deuxième proposition de jeu : les silences
    • C. Troisième proposition : se donner
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • Questionnaire de Proust
    • Brouillons de Ronan Mancec
    • Prémices de la pièce durant des stages avec des jeunes
    • Découverte d’une scène finalement coupée
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau / Bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de séquence : Cycle 4 Collège
    • C. Plan de séquence : Seconde Professionnelle
    • D. Plan de séquence : Lycée général et technologique
• Mersa Alam
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Prendre contact avec le texte
    • B. Poursuite de l’enquête
  • B. Mise en voix
    • A. Exercices préparatoires
    • B. Propositions de mise en voix et mise en espace
  • C. Mise en jeu
    • A. Imaginaire de mise en jeu
    • B. Mettre en scène le premier fragment : la prise de parole de la jeune fille
  • D. L’environnement artistique de Mersa Alam et de Henri Borstein
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. La peinture - entretien
  • E. Annexes
    • A. Mise en réseau
    • B. Séquence niveau 3ème
• Antigone sous le soleil de midi
  • I - Cheminer au cœur du texte
    • A. Cheminer au cœur du texte (travail en groupe)
    • B. Le découpage du texte
    • C. Le texte
  • II - Mise en voix / Mise en espace
    • A. Mise en voix
    • B. Mise en espace : L’Un et le Tout
  • III - Mise en jeu
    • A. Le chœur
    • B. La lumière
    • C. La dualité
  • IV - Annexes
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Plan de séquence en collège, niveau troisième
    • C. Aller plus loin
  • V - Environnement artistique de la pièce
    • B. Note d’intention
    • A. Photographies
    • C. Esquisses
• Miche et Drate, paroles blanches
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. À la rencontre de nos deux acolytes…
    • B. Travail sur l’image
    • C. Travail sur le texte
    • D. Sommaire et structure de l’œuvre
    • E. Miche et Drate, petites conversations entre amis
    • F. Comment fonctionne la scène ? Comment la conversation progresse-t-elle ?
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • A. Première série d’exercices
    • B. Deuxième série d’exercices
  • C. Mise en jeu
    • A. Exercices préalables
    • B. Exercices
    • C. Mise en jeu des élèves (1)
    • D. Mise en jeu des élèves (2)
  • D. L’environnement artistique de Gérald Chevrolet et de Miche et Drate
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Création du collectif Les Arts Mêlés
    • C. Création de la compagnie Issue de Secours
    • D. Création de la compagnie Prospero Miranda
    • E. Création par la compagnie Écorce Fine
  • E. Annexes
    • C. PRÉSENCE ! Une carte postale sonore à écouter en classe
    • B. Bibliographie
    • A. Séquences
• Petit Pierre
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. L’entrée en matière
    • B. La structure du texte
    • C. Le statut et la parole des deux conteuses
    • D. Les titres des séquences
    • E. Les didascalies
    • F. Le bilan de lecture
    • G. L’histoire des arts
  • B. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Exercices préparatoires
    • B. Propositions de mise en voix
  • C. Mise en jeu
    • A. Propositions
    • B. Le traitement du temps et des lieux
    • C. Première proposition de mise en jeu : à l’école : travail sur le fragment page 22
    • D. Scène à travailler : comment se moquer de celui qui est différent.
    • E. Scène à travailler dans la séquence 5 : la guerre et les constructions de Petit Pierre
    • F. Scène à travailler : la construction du manège
  • D. L’environnement artistique de Suzanne Lebeau et de Petit Pierre
    • A. Les influences
    • B. Création par le Théâtre du Carrousel - Gervais Gaudreault - 2002
    • C. Création par En Compagnie - Maud Hufnagel et Lucie Nicolas - 2007
  • E. Annexes
    • A. Mise en réseau
    • B. Pour aller plus loin
    • C. Plan de travail pluridisciplinaire primaire Petit Pierre
    • D. Séquence collège Petit Pierre classes de 6ème
• Salvador
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Introduction
    • B. Les souvenirs de Salvador
    • C. Ce qui n’est pas dit : « l’entre-les lignes »
  • B. Mise en voix / mise en espace
    • A. Mise en voix
    • B. Mise en espace
  • C. Mise en jeu
    • A. Expérimentations avec les draps
    • B. Expérimentations avec les objets
  • D. L’environnement artistique de Suzanne Lebeau et de Salvador
    • A. Les influences
    • B. Les créations de Salvador
  • E. Annexes
    • A. Conte traditionnel chinois
    • B. Analyse de la langue
    • C. Mise en réseau / Bibliographie pour aller plus loin
    • D. Plan de travail pluridisciplinaire en cycle 3
    • E. Plan de séquence en collège
• Danse Célestine
  • I. Cheminer à travers le texte
    • A. Une dramaturgie signifiante
    • B. Créer un horizon d’attente : que nous dit la couverture ?
    • C. Premier tableau : une scène d’exposition
    • D. Traversée du texte : Célestine, petite fille courage, petite magicienne
    • E. Importance des didascalies
    • F. Pour aller plus loin, questionner la dramaturgie choisie par Sabine Tamisier
  • II. Mise en voix
    • A. Exercice : du chuchotis à la voix forte
    • B. Lecture collective et chorale d’un extrait
  • III. Mise en jeu
    • A. Recherche préparatoire : espace de la fiction/espace théâtral
    • B. Exercice : entrer, sortir, courir, danser !
    • C. Mise en jeu du tableau 1 "Un jour"
    • D. Mise en jeu chorale de la tirade à Léonardino
  • IV. Annexes
    • A. Plan de séquence en collège
    • B. Bibliographie
    • C. Duos de répliques
    • D. (Podcast) TAP TAP TAP (Théâtre à la Page)
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Le brouillon
    • B. Echanges avec Marjolaine Baronie
    • C. Notes
    • D. Questionnaire de Proust
• Son parfum d’avalanche
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Lire oui mais d’abord sentir - voir - toucher
    • B. Vers une nouvelle approche du texte
  • B. Mise en voix / Mise en espace / Mise en jeu
    • A. Exercices de relaxation
    • B. Mise en voix chorale
    • C. Mise en espace
    • D. Mise en jeu
  • C. L’environnement artistique de Dominique Paquet et de Son Parfum d’avalanche
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Création par le Groupe 3.5.81
    • C. Création par la compagnie Théâtre du Sycomore
  • D. Annexes
    • A. Mise en réseau / Bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire
    • C. Plan de séquence en collège
• Maman a choisi la décapotable
  • I. Cheminer à travers le texte
    • A. Déconstruction du schéma familial conventionnel
    • B. Décortiquer le langage : une langue poétique
    • C. Déconstruire l’espace et le temps
    • D. Réécrire les contes
  • II. Mise en voix
    • A. La parole face à un public
    • B. Le dialogue
    • C. Les prémices de la mise en jeu
    • D. Bonus
  • III. Mise en jeu
    • A. Travailler l’espace
    • B. L’objet lettre : réflexion sur les accessoires
    • C. L’individu au service du groupe, le groupe au service du texte
  • IV. Annexes
    • A. Bibliographie
    • B. Questionnaire de Proust
    • C. (Podcast) TAP TAP TAP (Théâtre à la Page)
    • D. (Vidéo) Autour de l’univers d’Antonio Carmona
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. La mise en scène
    • B. Couverture créées par des élèves
• Souliers de sable
  • A. Cheminer au coeur du texte
    • A. L’entrée dans le texte
    • B. Le découpage
    • C. Les personnages
    • D. Monologue / dialogue /... adresse / didascalies / double énonciation
    • E. Oralisation du texte
  • B. Mise en voix / Mise en espace / Mise en jeu
    • A. Mise en voix
    • B. Mise en espace
    • C. Mise en jeu
  • C. L’environnement artistique de Suzanne Lebeau et de Souliers de sable
    • A. Les influences
    • B. Le mot de l’auteur à propos de Souliers de sable
    • C. La création de Souliers de sable
    • D. La mise en scène de Gervais Gaudreault
  • D. Annexes
    • D. (Podcast) TAP TAP TAP (Théâtre à la Page)
    • A. Mise en réseau de pièces de théâtre
    • B. Pistes de travail transdisciplinaire au cycle 3
    • C. Pistes de travail transdisciplinaire en 6e
• Anatole et Alma suivi de L’Histoire d’Anna
  • I. Cheminer à travers le texte
    • A. C’est quoi, un livre ?
    • B. À la découverte du livre
    • C. Le texte de théâtre
  • II. Mise en voix (ou Comment aborder une mise en pratique théâtrale)
    • A. Établir des règles
    • B. Échauffement
    • C. Exercices de mise en voix
  • III. Mise en jeu (ou Comment jouer ?)
    • A. Bien comprendre le texte
    • B. Travailler la naissance de son personnage
    • C. Mettre en scène
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau
    • B. Questionnaire de Proust
    • C. Faire le livre - Questions à Pierre Banos et à Gaëlle Mandrillon
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Dessins d’une classe de CM2
    • B. Dessins réalisés par une classe de CM1
    • C. Le spectacle "Anatole et Alma" : photographies, dossier de présentation, dossier pédagogique et affiche
• Le bruit des os qui craquent
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Au seuil et autour du texte
    • b. Structure du texte / Oralisation / Écriture
  • B. De la mise en voix à la mise en jeu
    • a. Mise en voix
    • b. Mise en espace par le théâtre-image
    • c. Mise en jeu
  • D. Annexes
    • b. « Pièce (dé)montée », le dossier pédagogique du réseau Canopé
    • a. Bibliographie et mise en réseau
  • C. L’environnement artistique de Suzanne Lebeau et du Bruit des os qui craquent
    • b. Questionnaire de Proust
    • a. Le contexte d’écriture
    • c. Créations du Bruits des os qui craquent
• Kesta
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Entrer dans l’œuvre
    • b. La construction des personnages
    • c. La construction de la pièce
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • a. L’oralité
    • b. L’espace de la rencontre
  • C. Mise en jeu
    • a. Le corps
    • b. L’objet
  • D. L’Environnement artistique de Manon Ona et de Kesta
    • a. Entretien avec Manon Ona
    • b. Créér l’espace urbain
    • c. Les langages
  • E. Annexes
    • a. Bibliographie
    • b. Plan de travail pluridisciplinaire pour le collège
• Un chien dans la tête
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Rencontrer l’œuvre ou se préparer au voyage
    • b. Lire en intensité Un chien dans la tête : proposition pour une lecture thématique de l’œuvre
  • B. Pratiquer le texte
    • a. La mise en voix
    • b. La mise en corps
    • c. La mise en jeu
  • C. Environnement artistique de Stéphane Jaubertie et Un chien dans la tête
    • c. Découverte d’une mise en scène d’Un chien dans la tête
    • b. Questionnaire de Proust
    • a. Interview de Stéphane Jaubertie par une classe d’enfants de CM1
  • D. Annexes
    • a. Protocole (possible) pour guider un atelier de philosophie avec des enfants
    • b. Extrait d’un dialogue entre Steph 1 et Steph 2 (pp 48-49) écrit par Stéphane Jaubertie à la fin de la pièce Létée publiée aux éditions Théâtrales Jeunesse.
    • c. Bagages de questions pour le guide de l’atelier de philosophie sur les thématiques de la honte, du jardin secret et de la folie / de la norme.
    • e. Bibliographie
    • d. Croiser les disciplines
• Pingouin (discours amoureux)
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A) Titre, sous-titre et couverture
    • B) Le texte
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A) Échauffement : préparer la voix et le corps
    • B) Travail sur le texte
  • III. Mise en jeu
    • A) La parole
    • B) Appréhender et occuper l’espace
  • IV. Annexes
    • A) Bibliographie et mise en réseau
    • B) Proposition d’activité en collège - niveau quatrième
    • C) Propositions pour la séquence "La représentation théâtrale : mise en place de l’école du spectateur"
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A) Dossier pédagogique du Théâtre de la Tête Noire et affiche du spectacle
    • B) Photographies de la représentation
    • C) Questionnaire de Proust
• Le Syndrome de Gaspard et autres Petites enquêtes sur la vie des gens
  • D. Environnement artistique
    • Questionnaire de Proust
    • Atelier de mise en jeu - Explications
    • Atelier de mise en jeu - Texte et documents sonores
    • Articles utiles à l’appréhension du texte et de ses thèmes
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Exploration des seuils
    • b. En naviguant dans le recueil
  • B. Mise en jeu
    • a. Mise en espace, en voix et en ondes : les musiques et la radio
    • b. Vers une mise en jeu de « L’Autruche » : créer une bande-annonce du texte
    • c. Mise en jeu : «  Le Clos Sainte-Marie »
  • C. Mise en réseau
    • b. Plan de séquence pour collégiens et lycéens
    • a. Mise en réseau et bibliographie
• Trois minutes de temps additionnel
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Une histoire d’amitié et de famille
    • B. Un voyage Guinée-Angleterre
    • C. Le football : le sport, les corps, l’argent
    • D. Le spectre de la colonisation : fantasmes sur l’Afrique et racisme dans le sport
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Le temps du récit : à qui parle-t-on ?
    • B. Dire et faire
    • C. Le paysage par la parole
  • III. Mise en jeu
    • A. Fabriquer les images
    • B. Trouver la voix/voie
    • C. Intégrer les questions décoloniales dans le jeu
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau / Bibliographie
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire
    • C. Plan de séquence en collège - Cycle 4
    • D. Questionnaire de Proust
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. La pièce en images et en mots : la mise en scène d’Éric Devanthéry
    • B. Réfléchir aux choix artistiques
• Ravie
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • A. Une adaptation
    • B. Des personnages emblématiques
    • C. Structure et langage
  • D. Annexes
    • B) Plan de travail pluridisciplinaire en cycle 3 et plan de séquence en 5^e
    • A) Bibliographie
  • C. Environnement artistique de Sandrine Roche et de Ravie
    • A. Le contexte d’écriture
    • C. Les cinq créations
    • B. Questionnaire de Proust
  • B. Mise voix, en jeu et en espace
    • B. Mise en jeu et en espace
    • A. Mise en voix
• Ce que vit le rhinocéros lorsqu’il regarda de l’autre côté de la clôture
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • B. Un, deux, trois, quatre ou plus ?
    • C. Entre narration et personnages
    • E. Que faut-il faire ?
    • F. Vocabulaire et discussion sur la Shoah
    • A. Une analyse de l’objet-livre
    • D. Voir ou ne pas voir, penser ou ne pas penser ?
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Mise en voix : comment les animaux de la pièce se comportent-ils ?
    • B. Mise en espace
  • III. Mise en jeu
    • A. Bottés, rayés ou animaux ?
    • B. Les animaux - leur posture et leur démarche
    • D. Faire preuve de courage en société
    • C. Différentes mises en situation : être les personnages ou les narrateurs-personnages
  • IV. Annexes
    • A. Littérature
    • B. Pistes de travail pluridisciplinaires
    • C. Le contexte de la pièce, par Jens Raschke
    • D. Pour aller plus loin
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Note d’intention (extraits) de Julien Schmutz, metteur en scène de la pièce
    • B. Maquettes et esquisses de costumes de Valère Butzkies
    • D. Photographies de la représentation de la pièce
    • C. Éléments de la maquette de la scénographie
    • E. Questionnaire de Proust de Jens Raschke (traduit de l’allemand par Antoine Palévody)
• Babïl
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Première approche du texte
    • B. Structure et enjeux
    • C. Approches interdisciplinaires et échanges
    • D. De l’écrit et de l’oralisation
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Lecture au pupitre et appropriation de l’espace
    • B. Appropriation de l’espace
  • III. Mise en jeu
    • B. Travailler en chœur
    • A. Travailler plusieurs séquences
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau et bibliographie pour approfondir les thèmes explorés
    • B. Questionnaire de Proust
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Dossier de la Compagnie L’Embellie et dessins de création
    • B. Photographies du spectacle
• Livère
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Au seuil et autour du texte
    • B. Structure du texte / Oralisation / Écriture
  • II. De la mise en voix à la mise en jeu
    • A. Mise en voix
    • B. Mise en jeu
  • III. Environnement artistique de Stéphane Jaubertie
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Créations de « Livère »
    • C. Des affiches à lire et à comparer
  • IV. Annexes
    • A. Bibliographie
• Gretel et Hansel
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • B. Autour du texte
    • A. Exploration des seuils
    • C. Lecture commentée de la pièce
  • II. Mise en voix et mise en jeu
    • A. Qu’est-ce que le théâtre ?
    • B. Exercices de mise en scène
  • III. L’environnement artistique de Suzanne Lebeau et Gretel et Hansel
    • A. Création de la pièce par la compagnie du Carrousel
    • B. Questionnaire de Proust
  • IV. Annexes
    • D. Mise en réseau et bibliographie
    • B. Plan de séquence en collège (6^e)
    • C. Conseils pour la conduite d’un atelier théâtre
    • A. Étude pluridisciplinaire de la pièce
• Les fantômes sont-ils toujours dans de beaux draps ?
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. « Esprit es-tu là ? » : vivre avec ses fantômes
    • B. « Quoi qu’il arrive je ne craque pas » : faire face aux situations difficiles
    • C. « Chuck Norris n’écrit pas de lettres au Père Noël : il lui pose des ultimatums ! » : l’humour pour sauver la famille
    • D. « Les enfants c’est pas fait pour casser l’ambiance ! » : briser le silence
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. « Et ça, personne ne le sait. » : à qui se confie-t-on ?
    • B. « Le temps passe. » : traduire le temps de la pièce
    • C. « […] en jogging-pyjama et les mains dans la pâte » : que faire des didascalies ?
  • III. Mise en jeu
    • A. « Temps. Ophélie disparaît. » : le rapport à la Mort(e)
    • B. « Où est la hache Georges ? » : tension dans les actions
    • C. « Une espèce de sourire sonore » : jouer avec les émotions données
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau / Bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire
    • C. Plan de séquence en collège
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Dessin réalisé par Nermine, élève de CM2
    • B. Questionnaire de Proust
• Holloway Jones
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Déterminisme ou fatalité
    • B. Les codes de la tragédie
    • C. La voix didascalique
  • II. Mise en voix, en jeu, en scène
    • A. Mise en voix
    • B. Mise en mots
    • C. Mise en jeu et improvisations
  • III. Environnement artistique autour d’Evan Placey et de Holloway Jones
    • A. Contexte d’écriture
    • B. Création en France
    • C. Questionnaire de Proust
  • IV. Annexe
    • A. Bibliographie et mise en réseau
• Les Cahiers de Rémi
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. L’analyse d’un texte de théâtre
    • e. Exercice d’écriture « à la façon de Dominique Richard »
    • d. Analyse de la liste des personnages
    • c. Les illustrations
    • b. Les discours au théâtre : monologues et dialogues
  • B. Mise en voix et mis en espace
    • a. Mise en voix
    • b. Mise en espace
  • C. Mise en jeu
    • a. Le kamishibai
    • b. Le théâtre-images
  • D. Annexes
    • a. Mise en réseau et bibliographie
    • b. Plan de travail pluridisciplinaire
    • c. Genèse et enjeux du texte (Vidéo)
  • E. Environnement artistique de Dominique Richard et des Cahiers de Rémi
    • b. Entretien avec l’auteur et le dessinateur
    • a. Créations de la pièce
    • c. Portrait de Dominique Richard
• Ouasmok ?
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Lire le paratexte
    • b. Écouter les voix du texte
    • c. Analyse globale des séquences
    • d. Proposition d’analyse et réécriture d’un extrait
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • a. Résonance et adresse
    • b. Travail sur les déplacements
  • C. Mise en jeu
    • a. La balance des personnages
    • b. Les appuis des personnages
    • c. Jouer au ralenti / en accéléré
  • D. Environnement artistique de Sylvain Levey et de Ouasmok ?
    • a. La vie de l’auteur de Ouasmok ? en 24 h
    • b. La genèse du texte et le contexte d’écriture
    • c. Les créations de Ouasmok ?
  • E. Annexes
    • d. Ressources complémentaires
    • a. Bibliographie pour aller plus loin
    • b. Mise en réseau
    • c. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire
• Hubert au miroir
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Étude du texte : sur les seuils
    • B. Étude de la structure de l’œuvre
    • C. Les personnages
    • D. Séances analytiques : études de scènes marquantes de la pièce
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Les niveaux d’émotion
    • B. Les niveaux d’adresse
  • III. Mise en jeu
    • A. La question du costume et de l’accessoire au théâtre
    • B. Initiation à la scénographie
    • C. La mise en scène et le travail de comédien·ne
  • IV. Annexes
    • A. Bibliographie
    • B. Plan de séquence en 5^e
    • C. Pour aller plus loin
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Affiche et propositions scénographiques
    • C. Photographies du spectacle
• Les Discours de Rosemarie
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Les discours au théâtre : monologue et dialogue
    • b. L’humour dans Les Discours de Rosemarie
    • c. Analyse des discours
  • B. Mise en voix
    • a. Travail sur les discours et la lecture à haute voix
    • b. Travail sur les discours : improvisation
    • c. Travail sur les idées
    • d. Travail sur les illustrations
  • C. Mise en espace et mise en jeu
    • a. Lecture-présentation
    • b. La parole et le corps
    • c. Devenir candidat
  • D. Environnement artistique des Discours de Rosemarie et de Dominique Richard
    • a. Création de la pièce
    • b. Discours de Dominique Richard
  • E. Annexes
    • a. Bibliographie et mise en réseau
    • b. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire
    • c. Plan de séquence en collège et lycée
• Mon grand-père, ce robot
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Faire son deuil : la véracité du réel face à la vacuité du virtuel
      • a. Les mots pour le dire
      • b. Le vrai côté du vrai, le faux côté du faux
      • c. Les registres de parole : parole réelle, parole virtuelle
    • B. Une dramaturgie du souvenir : grand-père réel ou grand-père virtuel ?
      • a. Le grand-père disparu
      • b. Des souvenirs : des choses pour le faire rester
      • c. Se fabriquer des attaches : des souvenirs virtuels ?
    • C. C’est quoi le virtuel ? C’est quoi le réel ? La fiction au service du deuil
      • a. Virtuel et réel : une différence de nature
      • b. Le trouble du robot humanoïde
      • c. Vrai-faux-réalité-fiction-virtuel
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. S’échauffer et appréhender l’espace
    • B. Lire à haute voix
  • III. Mise en jeu
    • A. Se préparer à la mise en jeu et envisager les thèmes de la pièce
    • B. Propositions d’exercices
  • IV. Annexes
    • A. Plan de séquence en 6^e
    • B. Mise en réseau et bibliographie
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Résidence d’écriture sur les robots au Collège Suzanne Lacore à Paris (avril-mai 2018)
    • C. Dessins faits par la classe ULIS du collège Suzanne Lacore
• Michelle doit-on t’en vouloir d’avoir fait un selfie à Auschwitz ?
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • c. Le temps de la parole
    • b. Les déictiques
    • a. L’écriture
  • B. Mise en voix
    • a. Découverte du texte par la lecture
    • b. Débat(s) en classe
  • D. Environnement artistique de Sylvain Levey et de la pièce
    • b. Création
    • a. Interview texto de Sylvain Levey
    • c. Les selfies détournés de Sylvain Levey
  • E. Annexes
    • b. Entretien avec Sylvain Levey
    • a. Bibliographie thématique
  • C. Mise en espace et mise en jeu
    • a. Travail sur les déplacements
    • b. Travail sur les scènes de selfie
    • c. Travail sur les scènes de transports
    • d. Travail sur les scènes du plateau de télévision
• Lucienne Eden
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Première approche et paratexte
    • B. Langage, intertextualité
    • C. Thématiques
    • D. Écriture
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Mise en en voix
    • B. Aborder la gêne et les sentiments
  • III. Mise en jeu
    • A. Se préparer à la mise en jeu
    • B. Mise en jeu : essais, répartition du texte et incarnation sur scène
  • IV. Annexes
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Pistes de travail interdisciplinaire
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Entretien avec Artcena
• La Fille aux oiseaux
  • A. Cheminer à l’intérieur du texte
    • a. Entrer dans le texte
    • b. Du côté des contes
    • c. Approches visuelles
  • B. Structure, oralisation et écriture
    • a. Texte et oralisation
    • b. Écriture et oralisation
  • C. De la mise en voix à la mise en jeu
    • a. Essais de mises en voix et de mises en jeu
    • b. Mise en espace, texte en main ou texte su
  • D. Environnement artistique de Bruno Castan et de la pièce
    • a. Questions à l’auteur
    • c. Créations de la pièce
    • b. Documents de préparation à la mise en scène de Bruno Castan
  • E. Annexes
    • a. Bibliographie
• CroiZades (Jozef et Zelda)
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Raconter une autre histoire : le jeu comme moyen d’action
    • B. Jouer avec les niveaux de jeu
    • C. Jouer avec la langue et jouer avec les didascalies : comment le texte permet de "torpiller" les histoires
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. S’exercer à la lecture du texte
    • B. Travail choral, travail de groupe
  • III. Mise en jeu
    • A. S’échauffer
    • B. Mise en jeu : appréhender l’espace, répartition du texte
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau
    • B. Plan de séquence en collège
    • C. Questionnaire de Proust
• Ces filles-là
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Analyse des « gros mots »
    • b. Les formes de discours
    • c. Savoir argumenter
  • B. Mise en voix / mise en espace
    • a. Étude des gestes et des sons
    • b. Improvisations
  • C. Mise en jeu
    • a. Répartition du texte et accord des voix
    • b. Le texte et le corps
    • c. L’adresse
  • D. Environnement artistique
    • a. Créations de la pièce
    • b. Le parti pris d’Anne Courel, metteuse en scène
    • c. Inédit de Sylvain Levey et Adélaïde Pralon
  • E. Annexes
    • a. Mise en réseau et bibliographie pour aller plus loin
    • b. Plan de travail pluridisciplinaire
    • c. Plan de séquence
• Mobile home
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Autour du texte
    • B. Un âge du conflit ? La relation parents/enfants
  • II. Mise en voix et en espace / Mise en jeu
    • A. Mise en voix / Mise en espace
    • B. Mise en jeu
  • III. Annexes
    • A. Plan de séquence
    • B. Mise en réseau / Bibliographie
  • IV. Environnement artistique
    • A. Questionnaire de Proust
    • B. Questionnaire d’élèves de Loos-en-Gohelle
• Ma famille
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a. Autour du livre
    • b. Seuil et formes de composition du texte
    • c. Découpage du texte
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • a. Lecture et improvisation
  • C. Mise en jeu
    • a. Jouer le texte à l’aide du théâtre-image d’Augusto Boal
    • b. Dessiner le décor et les costumes
  • D. Environnement artistique de la pièce
    • a. La genèse du texte et le contexte d’écriture
    • b. La traduction du texte, entretien avec Françoise Thanas
    • c. Les créations de la pièce
  • E. Annexes
    • a. Bibliographie pour aller plus loin
    • b. Mise en réseau
    • c. Plans de travail pluridisciplinaire
• Oiseau
  • I. Cheminer à l’intérieur du texte
    • A. Narrateur·rices et personnages face au deuil
    • B. Les enfants, les adultes et la mort
    • C. Croire ou ne pas croire : la mort est politique !
    • D. « SI TU AIMES TES MORTS, VIENS AVEC NOUS. » (p. 12)
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Raconter une histoire
    • B. Donner à voir les situations
    • C. Faire surgir la foule des vivants et des morts
  • III. Mise en jeu
    • A. Témoins et personnages
    • B. Les espaces ouverts et les cachettes
    • C. Un coup d’œil à l’autre monde
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau / bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plans de travail pluridisciplinaire en primaire
    • C. Plans de séquence au collège
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Lettre d’intention d’Anna Nozière
    • B. Photo choisie pour présenter la pièce sur le site de La POLKa (compagnie d’Anna Nozière)
    • C. Questionnaire de Proust
• Trois petites sœurs
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • a. Conter le récit
    • b. De la place du choeur
    • c. L’onirisme prend le pas sur le réalisme
  • C. Mise en jeu
    • a. Étude du prologue « La famille »
    • b. Étude de la scène 5 « le dire ? ne pas le dire ? à qui le dire ? »
  • D. Environnement artistique de la pièce
    • a. Découverte d’une mise en scène de Trois petites soeurs par la compagnie Le Carrousel
    • b. Entretien avec Gervais Gaudreault, metteur en scène de la compagnie Le Carrousel
    • c. Article Le Matricule des Anges , n°183, mai 2017
  • E. Annexes
    • b. Ressources complémentaires
    • a. Bibliographie pour aller plus loin
  • A. Cheminer au coeur du texte
    • a. Réappropriation d’un héritage dramaturgique : une construction épique
    • b. Détournement et questionnement de la tragédie
    • c. L’espace dramatique ou le dernier rempart contre la mort
• Sur la pointe des pieds
  • I. Cheminer au cœur du texte
    • A. Un personnage trois en un
    • B. Le pragmatisme de l’adulte face aux rêves de l’enfant
    • C. Un texte poétique comme levier d’apprentissage d’une langue complexe
    • D. Des thématiques à foison
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Les jeux de mots rigolos
    • B. L’abécédaire en mime
    • C. La ronde des mots
    • D. Premiers pas dans l’improvisation
    • E. Les registres de langue, socle important dans laconstruction d’un personnage
    • F. Proposition regroupant écriture, imaginaire, travail de groupe et mise en jeu
    • G. Bonus
  • III. Mise en jeu
    • A. Scénographie, espace et place de chaque personnage
    • B. La naissance du souvenir
    • C. La séquence du « B »
  • IV. Annexes
    • A. Plan de travail interdisciplinaire en primaire
    • B. Mise en réseau / Bibliographie
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Questionnaire de Proust
• Les Enfants de Médée
  • A. Cheminer au cœur du texte
    • a) Autour du livre
    • b) Seuils et formes de composition du texte
  • B. Mise en voix et mise en espace
    • a) Mise en voix pupitre
    • b) Lecture expliquée
  • C. Mise en jeu
    • Choeur et coryphée
  • D. Environnement artistique de la pièce
    • a) La genèse du texte par Per Lysander
    • b) Questionnaire de Proust
    • c) Découverte de la mise en scène d’Örerbro Länsteater (2015)
    • d) Découverte de la mise en scène d’Unga Klara (1975)
  • E. Annexes
    • a) Bibliographie pour aller plus loin
    • b) Mise en réseau
    • c) Plan de travail pluridisciplinaire en primaire (cycle 3)
    • d) Plan de séquence en collège (cycle 4)
• Billybeille
  • I. Cheminer à l’intérieur du texte
    • A. Rentrer petit à petit dans l’histoire : à la découverte d’un enfant « bourdonnant »
    • B. « Spécial » : une sensation de décalage
    • C. Apiculteur et abeilles
    • D. Les « trucs de famille »
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Parler comme on pense
    • B. Le tumulte et le silence
    • C. Apparition / disparition des autres personnages
  • III. Mise en jeu
    • A. Le mouvement permanent
    • B. Les parents-jouets
    • C. L’essaim : faire chœur pour porter un personnage
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau / bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire
    • C. Plans de séquence en collège
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • B. Affiche de la mise en scène de la compagnie Mona Lisa Klaxon
    • C. Photographies de la mise en scène de la compagnie Uni Vers
    • A. Questionnaire de Proust
• Les hamsters n’existent pas
  • I. Cheminer à l’intérieur du texte
    • A. C’est l’histoire de qui ? Démêler le faux du vrai
    • B. Un mensonge pour taire le deuil
    • C. Le théâtre : lieu de vérité ou de mensonge ?
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Première lecture : s’habituer au texte et lever les incompréhensions
    • B. Deuxième lecture : aller vers le théâtre en travaillant une parole adressée
    • C. Troisième lecture : parler juste au bon moment
  • III. Mise en jeu
    • A. Préparation et échauffement
    • B. Remobiliser le travail préparatoire pour passer au jeu
    • C. Proposition d’un dispositif simple de mise en scène
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau / bibliographie pour aller plus loin
    • B. Plan de travail pluridisciplinaire en primaire
  • V. Environnement artistique de la pièce
    • A. Photos de la mise en scène de la pièce par la compagnie Si Sensible
    • B. Questionnaire de Proust
• Amour et Merveilles
  • II. Mise en voix / Mise en espace
    • A. Mise en voix
    • B. Mise en espace
  • III. Mise en jeu
    • A. Le chœur en jeu
    • B. Espace signifiant
    • C. Jouer sur la symbolique : le théâtre-image
    • D. Les voix didascaliques en jeu
  • IV. Annexes
    • A. Mise en réseau et bibliographie
    • B. Approches interdisciplinaires
    • C. Questionnaire de Proust
  • I. Cheminer à l’intérieur du texte
    • A. Au seuil et autour du texte
    • B. Entrées thématiques au cœur du texte